Musique, La Langue des Elfes

Musique : La Langue des Elfes et des Fées

Alfred Schnittke :

La musique est un langage artificiel, un langage musical distillé, soumis à une régulation rationnelle stricte, mais en même temps, elle est comme extralinguistique (bien que la musique possède sa propre sémantique, même si elle n'est pas narrative). Est-ce un langage où "la sémantique est entièrement aléatoire et fragmentaire" ? Comme si l'humain manipulait des forces qui ne lui obéissent pas. Un peu comme un apprenti sorcier, une personne qui utilise des formules magiques sans maîtriser les forces invoquées par ces incantations, et qui est incapable de les contrôler.

Cette formation explore l'idée fascinante que la musique est un langage presque magique. À travers "Musique, La Langue des Elfes", nous plongeons dans la syntaxe du langage unique, découvrant comment les éléments musicaux se combinent pour créer des messages et des émotions.

Apprenez à décoder les structures musicales à l’oreille, à capter les subtilités des éléments et à maîtriser l'art de "parler" la langue de la musique avec élégance et précision.

Les mystères de la musique en tant que véritable langue, plein de nuances et de beauté

Dans le programme :

Dans cette formation, il y a 5 modules :

✅ Module 1 : Musique, la langue des elfes

" La musique seule a une place dans le monde actuel, précisément parce qu’elle ne prétend pas dire des choses déterminées.” Mikhaïl Bakounine

Pourquoi l’écoute musicale change avec le temps
L'écoute de la musique, un processus créatif ?
Le principe de base en musique
La tension en musique, Qu'est-ce que c’est ?
Que fait le contraste en musique ?

✅ Module 2 : La musique et les émotions

Pourquoi Emmanuel Kant appelait la musique « la langue des émotions ». Comment elles s’y expriment ?
Comprendre ce que voulait dire le compositeur ou l’interprète
Comment distinguer une bonne interprétation d’une médiocre ?
Qu’est-ce que c’est la transparence musicale ?
Quels sont les codes culturels présents et pourquoi perdurent-ils ?

✅ Module 3 : À chaque instant, sa musique parfaite

Pourquoi la musique nous enchante malgré nous-même ?
Qu’est ce que c’est le style et pourquoi souvent on le confond avec le genre ?
Comment comprendre un style, l’utiliser, comment l’enfreindre
Les tendances stylistiques de notre temps
Le mélodisme français

✅ Module 4 : La beauté et le temps en langage musical

« La beauté de la musique - comme celle de la lumière - est celle de la rapidité, de la mobilité, de l’insaisissable. »
Jean-Michel Jarre

Qu’est-ce que c’est la forme de mélodie ?
Sentir et entendre l’affinité mélodique, comment le cerveau l’interprète
Les empreintes harmoniques (carrés, basse descendante, etc.)
Ce que c’est le rythme harmonique et comment on le suit
L'erreur à éviter quand on écoute la musique classique
Pourquoi et comment l’écoute de la musique classique favorise la concentration ?

✅ Module 5 : La forme de la musique

« La musique est l’âme de la géométrie. »
Paul Claudel

Comprendre à l’oreille pourquoi « l’architecture est la musique figée »
Comment suivre l’histoire d’une sonate ou d’une symphonie
Les couches dans la musique
L’intégrité musicale dans la musique qu’on aime écouter
Qu’est ce que c’est un évènement dans la musique ?
Qu’est-ce que c’est l’intégrité de la musique ?
Comment l'équilibre de la forme change notre perception de la musique ?

Dans le programme :

- Analyser la musique que vous entendez sans sentir les contraintes théoriques ou le froid du rationalisme afin de pouvoir utiliser vos découvertes dans votre propre pratique.

- Savoir entendre où la musique de Bach ressemble à celle de Jean-Jacques Goldman, ou bien comment jouer une petite marche de Mozart nous aide à comprendre John Coltrane, Éric Clapton et Johnny Hallyday.

- Appréhender l’intégrité mélodique dans les motifs et les phrases des morceaux entendus.

- Comprendre comment se crée la polyphonie rythmique et comment les rythmes définissent le genre musical.

- Connaître quelles notes on peut et ne peut pas utiliser pour son improvisation.

- Savoir comment suivre le rythme harmonique à l’oreille.

- Comprendre les cerises sur le gâteau qui rendent une aire, une mélodie ou une pièce uniques.

- Déverrouiller les bornes, voire sortir des sentiers battus dans son improvisation ou composition.

- Écouter la musique des autres pour améliorer sa propre pratique musicale.

- Comprendre ce que nous veut dire le compositeur ou l'interprète en langue de la musique.

Les infos pratiques

Niveau : débutant, amateur, pro

Dates : commence le 30 septembre 2024

5 Modules (= 5 semaines)

Format : Leçons en video

La formation accessible depuis votre smartphone/ tablette/ ordi. Chaque semaine, vous aurez accès, sur un site privé, aux nouveaux devoirs en video/audio. Vous faites les exercices à votre convenance. Votre accès restera ouvert après la fin de la formation.